SiSeN: "Quiero volver a México muy pronto"

Durante más de dos décadas, SiSeN se ha consolidado como una de las figuras más representativas de la cultura alternativa japonesa, llevando su característico universo de música electrónica, estética industrial, Visual Kei y moda underground a escenarios de todo el mundo. Tras varios años alejado de los reflectores internacionales, el DJ japonés vuelve a mirar hacia el extranjero con nuevos proyectos, colaboraciones y una renovada energía que lo mantiene como un referente de la escena.

En esta entrevista exclusiva para TOKIO PANIC, SiSeN nos habla sobre la evolución de su sonido, su participación en la escena techno y fetish de Japón, las influencias que siguen marcando su identidad visual y los recuerdos que conserva de México, un país que describe con una frase tan sencilla como significativa: "México es mi corazón". Además, comparte su deseo de regresar muy pronto para reencontrarse con el público mexicano.

ENTREVISTA TOKIO PANIC x SiSeN

¡Hola, SiSeN! Es un honor y una enorme alegría poder volver a conectar contigo. En México seguimos recordando con mucho cariño tus visitas y la increíble energía que dejaste en cada pista de baile. Ha pasado el tiempo, pero tu estilo sigue siendo una inspiración para todos nosotros. ¡Muchas gracias por regalarnos este espacio para conversar y reencontrarnos contigo!

1. Han pasado varios años desde tu última visita a México. ¿En qué proyectos musicales o colaboraciones has estado enfocado recientemente?

¡El tiempo realmente vuela! Ya casi han pasado diez años desde la última vez que visité México. En los últimos años ha crecido muchísimo la tendencia de organizar fiestas que combinan música gothic industrial y techno en todo el mundo, así que con frecuencia tengo la oportunidad de presentarme como DJ en ese tipo de eventos. También participo regularmente en fiestas con temática fetish. Junto con algunos amigos estoy organizando una nueva fiesta fetish llamada compituM. Además, estoy apoyando por completo la edición en Tokio de Bondage Ball, la fiesta fetish más grande de Estados Unidos. También colaboro muy de cerca con las escenas goth y alternativa de Osaka y de toda la región de Kansai. Participo activamente en eventos locales, rurales e incluso al aire libre. Me interesa mucho la cultura hippie japonesa. El evento "INOCHI NO MATSURI (Festival de la Vida)", que solo se celebra una vez cada doce años, fue una experiencia realmente maravillosa. Desde el año pasado también participo en Burning Japan, la versión japonesa de Burning Man, y estoy dedicando mucho esfuerzo para contribuir a que siga creciendo. Y, como ya se anunció anteriormente, a partir de este año tenemos programadas presentaciones en eventos de Estados Unidos y Europa junto a artistas de Visual Kei. Me hace muy feliz volver a trabajar en el extranjero después de tanto tiempo y agradezco enormemente esta valiosa oportunidad. Actualmente también estoy trabajando en una nueva unidad musical, así que espero que la esperen con entusiasmo. Además, ocasionalmente sigo presentándome junto a Seileen, proyecto con el que he estado activo desde hace muchos años.

2. El mundo ha cambiado mucho en los últimos años. ¿Cómo describirías la evolución de tu sonido y de tus DJ sets durante este tiempo?

Durante los siete años que viví en Berlín, a partir de 2011, quedé completamente fascinado por los sonidos del minimal synth, y desde entonces empecé a incorporar ese tipo de timbres con mucha frecuencia en mis DJ sets. También me dediqué intensamente a desarrollar sets enfocados en el techno. Aun así, hasta el día de hoy sigo sintiendo una profunda fascinación por los sonidos seductores y misteriosos.

3. Sabemos que sigues muy activo dentro de la vida nocturna de Tokio. ¿Qué es lo que más te emociona de los eventos en los que participas actualmente?

Me llena de esperanza ver que cada vez aparecen más DJs jóvenes con muchísimo talento. Especialmente dentro de las escenas techno y gabber. ¡También es una gran fuente de inspiración para mí! Además, me emociona ver cómo las antiguas divisiones y etiquetas entre escenas comienzan a desaparecer, permitiendo que personas interesantes de distintos ambientes convivan y se mezclen.

4. Si tuvieras que elegir una sola canción de tu repertorio actual que represente tu energía en 2026, ¿cuál sería?

Nuxx Vomica – "Claustrum". ¡Cada vez que la escucho me emociona!

5. Siempre has sido una referencia visual increíble. ¿Qué conceptos o estilos están inspirando actualmente la forma en la que te vistes?

La verdad es que el concepto cambia constantemente, así que me resulta difícil dar una sola respuesta.

6. Tu imagen siempre ha combinado elementos futuristas con una estética alternativa. ¿Hay algún detalle nuevo dentro de tu estilo —maquillaje, accesorios o colores— con el que estés particularmente obsesionado en este momento?

Últimamente ya no siento un gran deseo por adquirir muchas cosas materiales, pero disfruto mucho que un amigo mío, quien es artista de serigrafía, personalice la ropa que ya tengo. Me encantan especialmente las serigrafías de mi amigo, quien trabaja en el proyecto "脳内妄想星人 (NOUNAIMOUSOUSEIJIN)". Tiene la capacidad de hacer verdadera magia sobre cualquier prenda. También adoro la marca de joyería de mi mejor amigo, Zzpsi. Cada vez que uso sus anillos me siento muy feliz. Sus diseños tienen un aire mágico y místico que realmente me fascina. Además, desde hace muchos años soy fan de las prendas de la marca 危機裸裸商店 (Kiki Rara Shoten), creada por otro de mis amigos.

7. ¿Qué tan importante es para ti la conexión entre la música que tocas y la ropa que eliges para cada presentación?

Ambas son igual de importantes, porque queremos que la pista de baile se convierta en un lugar donde la gente pueda vivir una experiencia extraña, única y especial. Y, sobre todo, lo más importante siempre es divertirse.

8. Mirando hacia atrás, a tus visitas a México, ¿cuál es el recuerdo más loco o divertido que viene a tu mente?

Me hizo muy feliz que, con la ayuda de muchísimas personas, pudiéramos lanzar la pasarela de moda MEXIJUKU. Yo solo pude participar en la primera edición, pero me alegró muchísimo ver que asistió tanta gente. De hecho, el nombre MEXIJUKU fue idea mía. Es una combinación entre "México" y "Harajuku".

9. Muchos fans mexicanos te siguen desde tus primeros años dentro de la escena Industrial y Visual Kei. ¿Hubo algo de la energía de nuestro país que te sorprendiera especialmente?

Al principio me sorprendió descubrir que en México había tantísima gente interesada en la cultura alternativa. Además, la energía y el entusiasmo que se viven durante las fiestas y los eventos eran simplemente increíbles.

10. La pregunta del millón: ¿Tienes planes o te gustaría regresar pronto a México? Nuestros lectores mueren por saber si habrá un reencuentro.

Este año finalmente pude retomar mis actividades como DJ en el extranjero después de varios años. ¡Así que, por supuesto, quiero volver a México muy pronto!

11. Para finalizar, ¿qué mensaje te gustaría compartir con tus fans mexicanos?

México guarda muchísimos recuerdos muy especiales para mí y sigue siendo uno de mis países favoritos. Siento que México es "mi corazón". Me hace muy feliz saber que todavía hay personas que me recuerdan, incluso después de tantos años sin haber podido regresar. Y muchas gracias por seguir amando la subcultura japonesa. El mundo atraviesa momentos difíciles, pero deseo de todo corazón que todos permanezcan seguros, saludables y felices. ¡Espero volver a verlos muy pronto!